它不是說脫離劇情本身，而是觀眾會有種……誒？上一秒不還好好的嗎，怎么下一秒突然會這樣子的既視感。所以，在這邊的處理，要做到非常非常細膩才行。要做到乍一看，故事是單線性敘事，但實際上已經在鏡頭的轉換之間，給出了四種結局每一種的伏筆與線索。但就算是這樣……你這個劇本也有一個很天然的劣勢……或者說致命傷無法改變。”

        “是什么？”

        “節奏。”

        許鑫一針見血的指出來了整個劇本最大的劣勢：

        “你的劇本節奏從晴依吻了你之后，就會沒有任何轉折的變快。尤其是到最后面那一段，阿寶他們指出你在舞會那天后從頭到尾只有你一個人在跳舞，你忽然明白了所謂的路小雨是“不存在”的人之后，到你從父親那得知路小雨是誰，以及后面一系列的事情。

        節奏都開始變得特別快。你快，觀眾的思維就會跟著你變快。這種類似時空閃回的方式，就會讓人的邏輯線產生混亂。會不懂，會茫然，會一處想不通后又被你帶入到下一個矛盾點……無數的矛盾開始堆積，最后哪怕你的故事線單純而清楚，觀眾也會冒出來“我看了個啥”的既視感。所以，這很考驗觀眾的領悟能力。懂了么？”

        “可這才是穿梭時空的驚喜與意外啊~就像是我做音樂，最重要的是什么？驚喜，不同的風格，混搭、裁剪、在大家以為我要啦啦啦啦的時候，我忽然喔喔喔喔~……”

        “但這是電影。”

        許鑫搖了搖頭，很認真的看著友人，一字一句的告訴他：

        “導演的職責，是首先要給觀眾講明白一個清晰的故事。從開始，到結束。你要帶給觀眾一個故事，一個主線清晰明了的故事。在所有既定線索都清晰明了，觀眾從開頭看到結局不會產生任何表面上的不適。同時與你的主線故事產生共鳴，讓他們以為“哦，這樣啊，我懂了”的感覺。“

        “呃……那不就不精彩了嗎？”

        內容未完，下一頁繼續閱讀