前奏進行到一半，樓上樓下上千觀眾的目光幾乎都停留在了舞臺中的那片美麗之上，看著于菲菲手中的琴條輕快起落，高翩翩的手指前后飛舞，二胡左右開弓，年晴舉重若輕………

        各件樂器代表性的主題或者動機在前奏里呈現得并不是那么清晰而獨立，因為作曲者要為了前奏的整體和諧性考慮，更是為了動聽，為了吸引耳朵。但是這個起落飄逸，結構靈動的樂段任然給了聽眾一個扎實的想象基礎和廣闊的情感空間。

        前奏的結尾是一個漸弱，最后只剩下一線游絲的笛子聲悠揚地飄遠。臺下那么多觀眾也有不了解情況的，這個前奏結構的完整性和尾的呼應很容易讓人聯想到是樂曲結束了，于是有人開始迫不及待地鼓掌。

        零星但是很熱情的掌聲有些刺耳，不過由高翩翩奏起的古箏動機馬上就讓掌聲停止了，并且把氛圍調節了回去。這才剛開始呢。

        古箏的協奏部分用龔曉玲的話說就是“用傳統的寶貴力量去突破新的境界”，前面的獨奏部分的旋律明亮而懷舊，但是隨著主題的變奏跟和聲的進入，樂曲的行進方向又一次給了觀眾驚喜……

        此前，除了那些被邀請的老師和躲在北樓偷聽的學生之外，沒什么人完整地聽過《就是我們》。然而偷聽的畢竟是少數中的少數，大部分人都只是聞其名不聞其聲，聞其聲也只是一些小片段。

        現在的音樂廳，現在的三零六，給人視覺和聽覺的感受都是全新的。楊景行和龔曉玲在場邊聚精會神欣賞或者監督著三零六的表演，等古箏當起主角后，導演也不忙活了，站在龔曉玲這邊陪同欣賞。

        隨著更多的表演者加入導演的隊伍，楊景行身后周圍地人越來越多，后臺也徹底安靜了下來。大家或坐或站，似乎都忘記了自己的緊張和期盼，思緒表情都隨著前天的音樂而去了。

        對大部分聽眾來說，旋律是最貼近自己更容易欣賞的。楊景行顯然了解這一點，所以他目前為止的作品在這方面都是再接再礪精益求精，《就是我們》尤其如此。

        古箏部分的旋律雖然始終有一種懷舊的感覺，但是仔細分析，自和聲進入后，古箏的旋律就開始走向活躍，節奏感愈加明顯，線條越來越時尚化。就像是一種小心翼翼的嘗試卻取得了非常成功的效果，越來越動聽。

        突然，一直表現優異的高翩翩彈錯一個旋律音！這個錯音在楊景行和三零六自己聽來肯定都異常刺耳，不過對觀眾的影響并不大。而且高翩翩沒有一錯再錯，她并沒有去迎接齊清諾的目光，依然專注演奏，行云流水地撥弄出兩個月以來練習了無數次的動人旋律。

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