木管和銅管又先后加入，不過感覺上似乎并不是像大提琴那樣來服務(wù)襯托的，反而是來搶奪聽眾對三弦和揚(yáng)琴的注意力。三弦和揚(yáng)琴也很快意識到了，于是兩者間的聯(lián)系越來越緊密，音樂色彩上似乎都在激勵(lì)對方，也都變得更積極豐滿。

        這時(shí)候樂器的整體色彩也很明確了，跟前面一樣，也是歡愉和快樂，但是又有著明顯的差別。

        隨著各聲部都運(yùn)作交響起來，三弦和揚(yáng)琴已經(jīng)是比翼雙飛了，楊琴輕快靈動得像一群小鳥翩翩起舞，三弦則讓人感覺沉穩(wěn)大氣但也能不受約束自由翱翔。到這時(shí)候，作曲家把前后兩段歡愉音樂進(jìn)行對比的意圖已經(jīng)非常明顯，差別也被成功表現(xiàn)出來了。

        在揚(yáng)琴和三弦的主導(dǎo)下，樂曲又歡愉到到一個(gè)足夠高的程度，作曲家似乎覺得夠了，要把這一節(jié)告一段落，于是音樂開始朝下一階段過度，可是就在揚(yáng)琴和三弦逐漸釋放了之前的歡愉開始安定甚至開始安靜下來時(shí)，一直看熱鬧的琵琶組突然發(fā)力，瞬間把揚(yáng)琴和三弦在這一樂章的動機(jī)組合起來了用更鏗鏘的形式演繹出來，然后再接上兩輪迅捷的輪指功夫，又瞬間恢復(fù)安靜。

        這里琵琶簡直是快閃，就兩個(gè)小節(jié)，猛然出現(xiàn)迅疾演奏又頓時(shí)消隱，簡直讓人手足無措驚呆當(dāng)場。可是如果讓作曲系的老師來看，一定會對琵琶的閃電襲擊大加贊賞，老師們會說就是這兩個(gè)小節(jié)看似可有可無的琵琶起了畫龍點(diǎn)睛的作用，就是這兩個(gè)小節(jié)的琵琶讓四段式的第二樂章的第一段塵埃落定，點(diǎn)題明確了前后兩種歡愉的差別。前面西洋樂器主導(dǎo)的歡愉是熱鬧甚至有點(diǎn)喧嘩的，而揚(yáng)琴和三弦主導(dǎo)的歡愉則會隱忍一些卻透著一些痛快酣暢。

        《楊景行第二交響曲》的第二樂章也沒有什么理論上的突破，很明顯的四段式結(jié)構(gòu)，和聲織體方面也沒啥學(xué)術(shù)貢獻(xiàn)，但是作曲家在這一樂章充分表現(xiàn)了自己的旋律創(chuàng)造力，樂章里先后變現(xiàn)了歡愉、悲傷、平靜、莊嚴(yán)這四種音樂色彩，而每一種色彩又分別用兩種不同的手法去區(qū)別表現(xiàn)。

        歡愉之后，樂曲接著就用更富表現(xiàn)力的西方弦樂旋律表達(dá)悲傷的主題，簡直比《沉思曲》還悲得多，比《流浪者之歌》還傷得多。而在西方弦樂之后，樂曲出人意料地并沒用二胡當(dāng)主打來比慘，而是用琵琶帶著弦樂跟帶著管樂的揚(yáng)琴去唱對手戲，兩大派在臺上時(shí)而爭鋒相對時(shí)而相依相偎，但都叫一個(gè)凄婉哀傷。這也是楊景行第一次這么創(chuàng)作這么明確悲傷情緒的嚴(yán)肅音樂，還干得挺不錯(cuò)，不光聽得觀眾拉下臉來，臺上的演奏家們都一片沉重。

        但也不能老是悲傷，所以凄婉夠了后就朝平和寧靜過渡，這這一次先表現(xiàn)的是民樂，樂曲用二胡和三弦一拉一彈搭配著表現(xiàn)那種從容自在，然后再用西樂的寬容和寧靜來對比。

        莊嚴(yán)也是嚴(yán)肅音樂的老標(biāo)簽了，作曲家在西樂上突出使用了管樂，充分表現(xiàn)出隆重肅穆后還生出些輝煌澎湃的感覺。而在民樂主導(dǎo)后，楊景行選擇了用二胡和琵琶用合奏形式表現(xiàn)出尊嚴(yán)甚至威嚴(yán)的感覺。

        縱觀第二樂章，作曲家?guī)缀跏窃趽]霍性地創(chuàng)作并使用各種優(yōu)美動聽的旋律，不管是表達(dá)哪一種色彩，樂曲都充滿了新鮮動人的樂思，尤其是在西樂方面，作曲家表現(xiàn)得尤其大方，似乎已經(jīng)不遺余力不擇手段了，而在民樂上倒顯得克制一下，但是克制之下似乎又透漏出更深厚的情感。而且在第二樂章中，幾件民樂器的內(nèi)涵特點(diǎn)也得到了比較充分的體現(xiàn)，許多的表達(dá)也做得挺細(xì)節(jié)了。

        可是在作曲家的各種靈感和技術(shù)手段之下，第二樂章也沒有實(shí)現(xiàn)民樂和西樂的融合，反而還對比出了一些沖突和對立的感覺，甚至有點(diǎn)一較高下的感覺了，好像有點(diǎn)違背這首曲子創(chuàng)作初衷之一了。

        近十二分鐘的第二樂章以定音鼓的幾下重擂結(jié)束，臺上的女三弦演奏家把視線從指揮身邊移到觀眾席上的作曲家身上，又被帶得輕笑了一下。

        內(nèi)容未完，下一頁繼續(xù)閱讀